Nữ họa sĩ Jenny Saville: Gương mặt mới của nghệ thuật khỏa thân

bởi Linh
Nghệ sĩ Jenny Saville đã tạo nên một cuộc cách mạng trong thế giới nghệ thuật với cách tiếp cận mới mẻ và nhân văn về cơ thể phụ nữ. Với loạt tác phẩm đa dạng và phong phú, Saville đã mang đến cái nhìn sâu sắc và mới mẻ về bản dạng của phụ nữ, xóa tan những quan niệm lỗi thời và giới hạn về vẻ đẹp lý tưởng.

Trong suốt sự nghiệp của mình, Saville đã không ngừng khám phá và thể hiện bản dạng của phụ nữ thông qua các tác phẩm nghệ thuật đa dạng. Từ những tranh khỏa thân táo bạo đến chân dung hiện đại, Saville đã khẳng định vị trí của mình trong lịch sử nghệ thuật phương Tây. Bà đã tạo ra những tác phẩm không chỉ đơn thuần là hình ảnh mà còn là câu chuyện về cuộc sống, về cơ thể và về bản dạng của phụ nữ.

Chasah (2020) đánh dấu bước chuyển mình của Jenny Saville trong thời đại số, với hình ảnh khuôn mặt bị phân mảnh và gam màu nhân tạo gợi liên tưởng đến thế giới qua màn hình kỹ thuật số. Ảnh: Gagosian.
Chasah (2020) đánh dấu bước chuyển mình của Jenny Saville trong thời đại số, với hình ảnh khuôn mặt bị phân mảnh và gam màu nhân tạo gợi liên tưởng đến thế giới qua màn hình kỹ thuật số. Ảnh: Gagosian.

Saville không vẽ vẻ đẹp lý tưởng theo chuẩn mực truyền thống. Thay vào đó, bà miêu tả những thân hình thực, với những đường cong, dấu vết, vết nhăn hay cả sẹo mổ. Qua đó, bà trao cho những người phụ nữ vị trí trung tâm, nơi ánh nhìn không còn là phán xét mà là sự thấu hiểu. Saville đã thể hiện một cách chân thực và nhân văn về cơ thể phụ nữ, mang đến một cái nhìn mới mẻ và sâu sắc về bản dạng của họ.

tranh khỏa thân, góc nhìn phụ nữ, cơ thể phụ nữ, Jenny Saville tranh, Nghệ thuật phụ nữ, Triển lãm tranh ảnh 3
tranh khỏa thân, góc nhìn phụ nữ, cơ thể phụ nữ, Jenny Saville tranh, Nghệ thuật phụ nữ, Triển lãm tranh ảnh 3

Trong suốt sự nghiệp của mình, Saville đã khám phá nhiều chủ đề khác nhau, từ kinh nghiệm làm mẹ đến ảnh hưởng của thời đại số. Bà đã chịu ảnh hưởng sâu sắc từ các bậc thầy Phục Hưng như Leonardo da Vinci, Michelangelo, cùng các danh họa hiện đại như Lucian Freud, Bacon, Willem de Kooning. Sự đa dạng trong cách tiếp cận và ảnh hưởng từ các nghệ sĩ nổi tiếng đã giúp Saville tạo ra những tác phẩm nghệ thuật độc đáo và phong phú.

Một trong những tác phẩm nổi tiếng của Saville là ‘Propped’ (1992), từng lập kỷ lục khi được bán với giá 12,4 triệu USD tại Sotheby’s London năm 2018. Tác phẩm này đã đưa Saville trở thành nữ họa sĩ sống có giá tranh cao nhất thời điểm đó. ‘Propped’ là một trong những tác phẩm tiêu biểu của Saville, thể hiện sự độc đáo và mới mẻ trong cách tiếp cận về cơ thể phụ nữ.

Saville cũng đã thực hiện nhiều tác phẩm khác, như ‘Trace’ (1993-1994), ‘Plan’ (1993), ‘Ruben’s Flap’ (1998–1999). Những tác phẩm này đã thể hiện sự đa dạng và phong phú trong cách tiếp cận của Saville về cơ thể phụ nữ, đồng thời khẳng định vị trí của bà trong lịch sử nghệ thuật phương Tây.

Tác phẩm Ruben's Flap (1992) (bên trái) và Stare (2004-2005). Ảnh: Gagosian.
Tác phẩm Ruben’s Flap (1992) (bên trái) và Stare (2004-2005). Ảnh: Gagosian.

Gần đây, Saville đã triển khai một loạt tác phẩm mới, mang đậm chất kỹ thuật số với hình ảnh mờ ảo, ánh sáng nhân tạo, màu sắc pastel như hồng phấn, cam, tím. Những tác phẩm này đã thể hiện sự không ngừng chuyển mình và đổi mới của Saville, đồng thời mở ra một chương mới trong sự nghiệp nghệ thuật của bà.

Với sự nghiệp đa dạng và phong phú của mình, Jenny Saville đã khẳng định vị trí của mình trong lịch sử nghệ thuật phương Tây. Bà đã mang đến cái nhìn sâu sắc và mới mẻ về bản dạng của phụ nữ và về cuộc sống, đồng thời trở thành một trong những nghệ sĩ nữ tiêu biểu của thế kỷ 20.

Có thể bạn quan tâm