Donkey Kong Bananza trên Switch2 đã trải qua một quá trình phân tích kỹ lưỡng về mặt trình bày kỹ thuật bởi Digital Foundry, một tổ chức nổi tiếng với các đánh giá chuyên sâu về mặt kỹ thuật của các trò chơi điện tử. Kết quả phân tích cho thấy rằng mặc dù trò chơi này vẫn giữ được sự thú vị với cơ chế môi trường phá hủy, cho phép người chơi tiếp cận các tuyến đường mới một cách linh hoạt, nhưng vẫn tồn tại một số vấn đề cần được cải thiện.

Cơ chế phá hủy môi trường trong trò chơi được đánh giá cao vì sự thú vị và khả năng tiếp cận các tuyến đường mới mà không làm mất đi trải nghiệm camera vững chắc khi ở dưới lòng đất. Tuy nhiên, vấn đề bắt đầu xuất hiện khi người chơi di chuyển trong thế giới game và gặp phải hiện tượng pop-in thường xuyên. Hiện tượng này có thể gây mất tập trung và làm giảm trải nghiệm chơi game tổng thể.

Một vấn đề khác được Digital Foundry chỉ ra là việc kết xuất bóng tối, được đánh giá là ‘rất kém’ và gây mất tập trung trong quá trình chơi. Hệ thống ánh sáng cũng được coi là đã lỗi thời và không được cải thiện như trong Super Mario Odyssey trên Switch2, điều này gây ra một số vấn đề về mặt hình ảnh. Điều này có thể làm giảm mức độ chân thực và làm giảm trải nghiệm chơi game.

Về mặt kỹ thuật, độ phân giải của trò chơi thường nằm trong khoảng từ 1080p đến 1200p với khả năng thay đổi độ phân giải động. Tuy nhiên, một số hiện tượng răng cưa được đề cập đến trong môi trường và một số khu vực có thể trông hơi ‘mờ’. Ở chế độ cầm tay, mặc dù không thể thực hiện kiểm tra chính xác, nhưng có khả năng trò chơi chạy ở 1080p, vì vậy chất lượng hình ảnh nhìn chung được cho là tốt hơn nhiều.

Tốc độ khung hình của trò chơi cũng được phân tích và một số hiện tượng giảm tốc độ trong các hoạt cảnh cụ thể được chỉ ra, như khi nhặt chuối hoặc trong một số cảnh cắt camera. Đáng tiếc hơn, tốc độ khung hình giảm xuống 30fps trong một số trận đánh trùm và ở lại đó trong suốt thời gian. Điều này trở nên rõ ràng hơn với hoạt cảnh phá hủy không mượt mà. Tốc độ khung hình cũng giảm xuống khoảng 30fps trong chế độ chụp ảnh, điều này không có gì ngạc nhiên.

Chế độ cầm tay có vẻ tốt hơn với VRR (Variable Refresh Rate), nhưng vẫn không hoàn toàn được loại bỏ các vấn đề về tốc độ khung hình. Tổng thể, chất lượng hình ảnh và hiệu suất của trò chơi được mô tả là ‘hỗn hợp’. Không rõ liệu nó có tệ đến mức làm hỏng trải nghiệm hay không, nhưng người chơi chắc chắn hy vọng sẽ thấy các vấn đề này được giải quyết trong các bản cập nhật sau này.

Mọi người có thể chia sẻ suy nghĩ của mình về phân tích của Digital Foundry về Donkey Kong Bananza trên các diễn đàn hoặc trang web đánh giá. Điều quan trọng là các nhà phát triển trò chơi tiếp nhận phản hồi từ cộng đồng người chơi để cải thiện trải nghiệm chơi game. Hãy để lại bình luận và chia sẻ suy nghĩ của bạn về vấn đề này.

Trong bối cảnh ngành công nghiệp giải trí toàn cầu đang trải qua một giai đoạn phát triển nhanh chóng, Việt Nam đã nổi lên như một điểm đến giàu tiềm năng cho các hoạt động sản xuất và sáng tạo. Đặc biệt, sự thiếu hụt nhân lực sáng tạo trong ngành công nghiệp giải trí đã tạo ra cơ hội cho Việt Nam tham gia vào chuỗi cung ứng toàn cầu. Nhiều studio tại Việt Nam như Sparx*, Bad Clay Studio, AIOI Studio đã và đang tham gia vào sản xuất các dự án quốc tế, đóng góp vào các khâu quan trọng như modeling, lighting, animation và hậu kỳ cho các bộ phim và game bom tấn.

Theo báo cáo của Visual Effects Society, toàn cầu sẽ thiếu hụt hơn 500.000 nhân sự trong lĩnh vực VFX và Animation trong vòng 5 năm tới. Ngành game toàn cầu cũng đã vượt mốc 200 tỷ USD doanh thu vào cuối năm 2024, kéo theo nhu cầu tuyển dụng ồ ạt từ các ‘ông lớn’ như Riot Games, Ubisoft, Blizzard. Điều này cho thấy nhu cầu về nhân lực chất lượng cao trong ngành công nghiệp giải trí đang tăng cao.

Việt Nam được quốc tế đánh giá cao nhờ khả năng thích nghi nhanh, tư duy thẩm mỹ tốt và chi phí sản xuất hợp lý. Để đáp ứng yêu cầu ngày càng cao từ các studio quốc tế, nhân lực trẻ buộc phải có nền tảng kỹ thuật vững vàng, có mắt thẩm mỹ tốt, tư duy điện ảnh, kỹ năng vẽ tay, làm chủ công cụ và hiểu rõ quy trình sản xuất. Đây là những yêu cầu cơ bản để có thể cạnh tranh trong ngành công nghiệp giải trí toàn cầu.

Học viện Kỹ xảo điện ảnh & Hoạt hình MAAC là một trong số ít đơn vị đào tạo tại Việt Nam cung cấp chương trình chuyên sâu, sát với nhu cầu thực tế của 3 lĩnh vực Kỹ xảo điện ảnh, Diễn hoạt 3D và Đồ họa game. Học viên tại MAAC được đào tạo toàn diện về quy trình sản xuất, từ tiền kỳ đến sản xuất và hậu kỳ, theo chuẩn quốc tế. Chương trình đào tạo của MAAC không chỉ cung cấp kiến thức chuyên môn mà còn giúp học viên phát triển kỹ năng thực hành và tư duy sáng tạo.

Nhiều học viên MAAC đã góp mặt cho các dự án trong và ngoài nước khi chưa tốt nghiệp. Nổi bật là Đinh Hoàng Long – cựu học viên và hiện là giảng viên tại MAAC, người ghi dấu ấn qua nhiều sản phẩm như Địa đạo, Hi-Five, Sweet Home, The Devil Judge, Trạng Tí, Thanh Sói, Đảo Độc Đắc, The Witch’s Dinner, GLITCH,… Thành công của các học viên đã chứng minh chất lượng đào tạo của MAAC và tiềm năng của nhân lực trẻ Việt Nam trong ngành công nghiệp giải trí.

Từ 2022, MAAC đã chào đón những lứa học viên tốt nghiệp đầu tiên. Cho đến nay, MAAC đã cung cấp hàng trăm nhân sự chất lượng cao cho ngành công nghiệp giải trí, góp phần kiến tạo một thế hệ VFX, 3D Artist mới, từng bước tạo dấu ấn lên ngành truyền thông và giải trí trong nước, vươn mình ra thế giới. Với sự phát triển của ngành công nghiệp giải trí và sự hỗ trợ của các cơ sở đào tạo như MAAC, Việt Nam đang có cơ hội để trở thành một trong những điểm đến hàng đầu cho sản xuất và sáng tạo trong lĩnh vực này.