Vở kịch “Bệnh sĩ” của nhà viết kịch Lưu Quang Vũ đã được tái diễn thành công tại Cung Văn hóa Lao động Hữu nghị Việt – Xô, thu hút sự quan tâm của đông đảo khán giả trẻ. Điều này được xem là một tín hiệu đáng mừng cho nghệ thuật sân khấu, vốn dĩ lâu nay được coi là khó tiếp cận với giới trẻ. Tại buổi biểu diễn, khán giả đã đến đông đảo, háo hức xếp hàng từ sớm và ở lại đến phút cuối cùng để thưởng thức vở kịch. Tiếng cười sảng khoái, những tràng pháo tay kéo dài và ánh mắt chăm chú hướng lên sân khấu đã tạo nên những cảm xúc trọn vẹn cho cả diễn viên và khán giả.

Với hơn 400 đêm diễn trong nhiều năm qua, “Bệnh sĩ” tiếp tục chứng minh sức sống bền bỉ và sức hấp dẫn đặc biệt của kịch Lưu Quang Vũ đối với công chúng. NSƯT Kiều Minh Hiếu, Giám đốc Nhà hát Kịch Việt Nam, bày tỏ sự xúc động trước sự hào hứng và đón nhận nồng nhiệt của khán giả trẻ. Sự kiện này không chỉ là một thành công riêng lẻ mà còn là tín hiệu vui chung cho sân khấu kịch nói trong thời đại số, khi mà nhiều hình thức giải trí mới đang ngày càng phổ biến.

Sự thành công của vở kịch “Bệnh sĩ” có thể được lý giải bằng cách dàn dựng hiện đại, nhịp điệu nhanh, lời thoại tiết chế hợp lý và biểu cảm giàu cảm xúc. Khán giả trẻ đã cười trước những tình huống trào lộng, hài hước và trầm ngâm trước những thông điệp sâu cay về sĩ diện, hư danh, thói hình thức. Điều này đã khiến vở kịch trở nên gần gũi và dễ tiếp cận với khán giả trẻ, những người thường được cho là khó tiếp cận với nghệ thuật sân khấu truyền thống.

Ông Lê Tùng Linh, Trưởng phòng Nghệ thuật và Tổ chức biểu diễn, Nhà hát Kịch Việt Nam, chia sẻ rằng nhà hát đã mạnh dạn hướng trực tiếp tới nhóm học sinh, sinh viên với nhiều chính sách ưu tiên thú vị. Việc áp dụng các chính sách này đã giúp nhà hát tiếp cận được với đối tượng khán giả trẻ, những người có sức ảnh hưởng lớn trong việc lan tỏa các sản phẩm văn hóa.

Việc người trẻ hào hứng với vở kịch “Bệnh sĩ” đã khiến nó trở thành một hiện tượng lan tỏa tự nhiên. Thành công đó đến từ chất lượng nghệ thuật vững vàng, nhưng không thể thiếu vai trò của truyền thông tích cực và tư duy mở trong cách tiếp cận công chúng. Nhà hát Kịch Việt Nam cho biết sẽ tiếp tục tổ chức biểu diễn miễn phí vở “Người đi dép cao su” nhân kỷ niệm 80 năm ngày Cách mạng tháng Tám thành công và Quốc khánh 2/9, với kỳ vọng tiếp tục thu hút đông đảo khán giả, đặc biệt là lớp trẻ. Qua đó, nhà hát hy vọng sẽ góp phần gìn giữ và phát triển nghệ thuật sân khấu Việt Nam, đồng thời mở rộng không gian văn hóa cho cộng đồng.

Trong hai đêm ngày 2 và 3 tháng 8, Nhà hát Kịch Việt Nam đã chính thức tái công diễn vở kịch nổi tiếng “Bệnh sĩ” tại Cung Văn hóa Lao động Hữu nghị Việt Xô. Sự kiện này đã thu hút sự quan tâm lớn từ khán giả trẻ, với cả hai đêm diễn đều bán hết vé. Mỗi suất biểu diễn có hơn 1.000 chỗ ngồi, và phần lớn khán giả là người trẻ, bao gồm học sinh và sinh viên.

Hình ảnh hàng trăm bạn trẻ xếp hàng từ sớm, háo hức chờ vào khán phòng đã gây ấn tượng mạnh. Đây là một cảnh tượng thường chỉ thấy trong các sự kiện giải trí lớn hoặc buổi biểu diễn của những nghệ sĩ nổi tiếng. Sự xuất hiện của vở kịch “Bệnh sĩ” tại Cung Văn hóa Lao động Hữu nghị Việt Xô đã chứng minh rằng nghệ thuật sân khấu vẫn có sức hút mạnh mẽ với khán giả trẻ.

Được biết, vở kịch “Bệnh sĩ” là một tác phẩm kinh điển của sân khấu Việt Nam, đã được công diễn nhiều lần trước đây. Việc tái công diễn vở kịch này không chỉ mang lại cơ hội cho khán giả trẻ được tiếp cận với những giá trị nghệ thuật truyền thống mà còn cho thấy sự quan tâm của Nhà hát Kịch Việt Nam trong việc bảo tồn và phát huy di sản văn hóa.

Khán giả trẻ đã có một trải nghiệm đáng nhớ với vở kịch “Bệnh sĩ”, với những tiếng cười và cảm xúc sâu sắc. Sự thành công của các đêm diễn đã cho thấy rằng nghệ thuật sân khấu vẫn đang sống mạnh mẽ trong lòng công chúng, và Nhà hát Kịch Việt Nam đã đóng góp một phần quan trọng trong việc giữ lửa cho đam mê nghệ thuật này.

Thông qua sự kiện tái công diễn vở kịch “Bệnh sĩ”, Nhà hát Kịch Việt Nam hy vọng sẽ tiếp tục mang đến cho khán giả những trải nghiệm nghệ thuật độc đáo và thú vị, đồng thời cổ vũ cho sự phát triển của nghệ thuật sân khấu Việt Nam.

Trong báo cáo mới nhất của nền tảng mua sắm toàn cầu Lyst, Miu Miu đã tiếp tục khẳng định vị thế của mình như một thương hiệu thời trang hàng đầu thế giới. Thương hiệu này đã vượt qua nhiều tên tuổi lớn khác như Gucci, Saint Laurent, Burberry… để chiếm lĩnh vị trí dẫn đầu. Suốt năm 2024, Miu Miu đã liên tục góp mặt trong top đầu bảng xếp hạng thương hiệu hot nhất do Lyst công bố. Không chỉ vậy, tạp chí Vogue cũng vinh danh Miu Miu là thương hiệu được săn đón nhất năm.

Bên cạnh Miu Miu, bảng xếp hạng còn gọi tên các thương hiệu đình đám khác như Loewe, Saint Laurent, Prada, Coach… Điều này cho thấy xu hướng ‘quiet luxury’ vẫn chưa hề hạ nhiệt. Loewe giữ vị trí thứ 2, tiếp tục chứng minh sức hút không thể xem nhẹ của ‘ông hoàng quiet luxury’. Dưới sự dẫn dắt của giám đốc sáng tạo Jonathan Anderson, Loewe đã biến những thiết kế tối giản thành tuyên ngôn thời trang mang đậm chất nghệ thuật.

Saint Laurent cũng khẳng định đẳng cấp của một thương hiệu xa xỉ. Những bộ suit vai ngang chuẩn chỉnh, áo khoác dạ tối màu, phụ kiện da bóng sắc nét cùng bảng màu trung tính là dấu ấn riêng không thể trộn lẫn của Saint Laurent. Việc các thương hiệu mang tinh thần quiet luxury cùng góp mặt trong top hot brand cũng phản ánh sự chuyển dịch thị hiếu của giới trẻ hiện nay: yêu thích những giá trị bền vững, kín đáo nhưng vẫn toát lên đẳng cấp thời trang.

Miu Miu ra đời vào năm 1992, là sân chơi để nữ nhà thiết kế Miuccia Prada thỏa sức sáng tạo với những dấu ấn thời trang riêng biệt. Sự thành công hiện tại của Miu Miu là kết quả của một chiến lược thông minh: vừa thấu hiểu tâm lý thế hệ trẻ, vừa không ngừng làm mới chính mình. Việc theo đuổi phong cách Y2K – trẻ trung, táo bạo nhưng vẫn đầy nữ tính giúp Miu Miu ghi điểm tuyệt đối với cộng đồng yêu thời trang.

Đặc biệt, Gen Z – nhóm khách hàng đang nắm vai trò ‘chi phối’ thị trường thời trang luôn tìm kiếm những phong cách đủ nổi loạn, đủ mềm mại và cá tính và Miu Miu chính là thương hiệu làm được điều đó một cách hoàn hảo. Từ khi thổi bùng làn sóng ‘school girl sang chảnh’ với mini skirt, crop top ôm sát, những chiếc áo len cài cúc ngọt ngào, hay kính dáng mắt mèo, Miu Miu càng trở thành cơn sốt phủ sóng toàn cầu.

Các thiết kế của Miu Miu không cần quá phô trương vẫn dễ dàng viral, xuất hiện dày đặc trong các video ‘Get ready with me’, các hashtag triệu view hay lookbook đường phố mang đậm hơi thở đương đại. Miu Miu còn chứng minh đẳng cấp bằng những chiến dịch truyền thông cực kỳ ‘bắt trend’. Họ hiểu rằng thời trang bây giờ không chỉ là trên sàn diễn mà còn phải sống được ngoài đời thực trong các văn phòng, trường học hay thậm chí là… mạng xã hội.

Trong hai năm 2023-2024, Miu Miu giữ vững vị thế ‘trendsetter’ khi liên tục mở đường cho loạt xu hướng mới. Từ những micro-trend như chân váy siêu ngắn, áo quần dáng mini cho tới cú ‘comeback’ đầy sành điệu của phong cách preppy với cardigan. Đặc biệt, màn collab Miu Miu x New Balance đã cho ra đời đôi sneaker hot nhất năm, khiến giới mộ điệu phát sốt.

Bên cạnh độ nhận diện khủng và khả năng gây bão mạng xã hội, Miu Miu còn khéo léo kết nối thời trang cao cấp với tính ứng dụng. Những món đồ runway như túi Wander Bag, giày ballet, chân váy mini không bị ‘trưng bày’ trên sàn diễn mà nhanh chóng được đưa vào đời sống thường ngày. Thời trang có thể thay đổi không ngừng nhưng sức hút của Miu Miu thì vẫn vững vàng.

Không cần phô trương, không cần chiêu trò, nhà mốt nước Ý chinh phục trái tim tín đồ thời trang bằng tinh thần trẻ trung, hiện đại cùng một chiến lược sắc sảo đến từng chi tiết.

Thương hiệu thời trang Việt Nam đang tạo nên một làn sóng đáng kể trên thị trường quốc tế với các thiết kế độc đáo và sáng tạo của mình. Một trong những sản phẩm nổi bật của thương hiệu này là mẫu váy màu cà phê sữa với thiết kế cúp ngực và chân váy xếp tầng, được nhiều ngôi sao quốc tế ưa chuộng.

Mẫu váy này nằm trong bộ sưu tập Start F.F, ra mắt vào tháng 7/2024 và đã trở thành một trong những sản phẩm ‘key’ của thương hiệu. Với mức giá chỉ 1,8 triệu đồng, mẫu váy này đã gây chú ý với nhiều khách hàng quốc tế, trong đó có cả những người nổi tiếng như nữ ca sĩ nổi tiếng Katy Perry. Việc các ngôi sao quốc tế lựa chọn sản phẩm của thương hiệu thời trang Việt Nam là một động lực quan trọng để họ tiếp tục phát triển và sáng tạo.

Nhà sáng lập và CEO của thương hiệu, Nguyễn Trọng Lâm, đã chia sẻ về quá trình hợp tác với Katy Perry. Ông cho biết rằng thách thức lớn nhất khi hợp tác với nữ ca sĩ nổi tiếng này là khiến cô có thiện cảm ngay từ đầu. Tuy nhiên, rất may mọi việc đã diễn ra suôn sẻ và Katy Perry đã trở thành một trong những người đại diện cho thương hiệu.

Không chỉ Katy Perry, nhiều ngôi sao khác như Leeseo (thành viên nhóm nhạc Ive), Urassaya Sperbund (ngọc nữ Thái Lan), Freen Sarocha Chankimha (đại sứ thương hiệu Valentino tại Thái Lan), Ngu Thư Hân (diễn viên nổi tiếng Cbiz), Lạc Ngọc Đồng (diễn viên, ca sĩ) và Somrutai Sangchaiphum (người mẫu Thái Lan) cũng đã diện mẫu váy này. Điều này cho thấy rằng thiết kế của thương hiệu thời trang Việt Nam đã trở nên phổ biến trên toàn cầu, không chỉ với những người nổi tiếng mà còn với nhiều khách hàng quốc tế.

Thiết kế Leavey của thương hiệu đã giúp thương hiệu thời trang Việt Nam tạo nên một làn sóng trên thị trường quốc tế. Với sự sáng tạo và độc đáo của mình, thương hiệu này đang ngày càng khẳng định vị thế của mình trong ngành thời trang toàn cầu.

Thế hệ Z tại Bangladesh đang là tiền phong trong một cuộc cách mạng thời trang, phá vỡ mọi rào cản của phong cách truyền thống và định kiến giới tính. Khi dạo bước trên đường phố, sự thay đổi trong phong cách của giới trẻ hiện nay so với trước đây là vô cùng đáng kể. Các chàng trai trẻ đang ưa chuộng phong cách androgynous, với những phụ kiện như nhẫn, bông tai, vòng tay, mặt dây chuyền và thậm chí balô màu sắc. Phong cách này, chỉ một thập kỷ trước, từng được coi là không phù hợp với nam giới.

Các cô gái trẻ ngày nay cũng thể hiện sự cởi mở hơn trong việc khám phá các phong cách thẩm mỹ đa dạng. Thế hệ Z không chỉ noi theo các ngôi sao điện ảnh Bollywood hay người mẫu Bangladesh, mà còn lấy cảm hứng từ các influencers trên mạng xã hội, các vlogger trang điểm và những người bán hàng trực tuyến. Sự đa dạng trong phong cách và cách thể hiện bản thân đang trở thành một phần quan trọng của cuộc sống hàng ngày tại Bangladesh.

Lịch sử phát triển của thời trang tại Bangladesh đã trải qua nhiều giai đoạn, từ phong cách salwar kameez ảnh hưởng từ Bollywood đến phong cách casual phương Tây sau những năm 1990. Tuy nhiên, làn sóng thay đổi hiện tại có vẻ khác biệt, không bị chi phối bởi mùa vụ hay các catalogue thời trang. Thay vào đó, thế hệ Z đang dẫn đầu cuộc cách mạng thời trang nhanh, lấy cảm hứng từ các mạng xã hội như TikTok, Pinterest và Instagram.

Các xu hướng thời trang hiện tại không chỉ là về phong cách mà còn về cách thể hiện bản thân và tự do lựa chọn. Sự trở lại của áo sơ mi Cuba là một ví dụ điển hình. Áo sơ mi này đã được các influencers trên toàn cầu yêu thích và đã trở thành một phần của phong cách đường phố tại Bangladesh. Các chàng trai trẻ đang kết hợp áo sơ mi này với quần ngắn, dép và thậm chí lungis, tạo nên một phong cách độc đáo và phá cách.

Không chỉ phong cách thời trang, mà còn có sự thay đổi trong cách tiếp cận thời trang. Thế hệ Z đang tìm kiếm sự tự do trong việc lựa chọn và thể hiện bản thân thông qua thời trang. Thời trang không còn là một vấn đề của giới tính hay truyền thống. Các cô gái trẻ đang ưa chuộng các phong cách hyperfeminine hay tomboyish, trong khi các chàng trai trẻ đang thử nghiệm với các phong cách androgynous.

Thế hệ Z tại Bangladesh đang chứng minh rằng thời trang không chỉ là về phong cách, mà còn về cách thể hiện bản thân và tự do lựa chọn. Cuộc cách mạng thời trang này đang mở ra một kỷ nguyên mới, nơi mà thời trang không bị ràng buộc bởi các quy tắc hay định kiến, mà là một phương tiện để thể hiện bản thân và sáng tạo.

Cuộc thi làm phim ngắn ‘Media24h-2025’ hiện đang bước vào giai đoạn cao trào với sự tham gia của 45 đội thi lọt vào vòng sản xuất. Đây là một trong những sự kiện sáng tạo trẻ nổi bật và lớn nhất tại TP HCM trong mùa hè năm 2025, thu hút sự tham gia của 56 đội thi đến từ các trường Đại học, Cao đẳng và các nhóm làm phim độc lập trên toàn thành phố.

‘Media24h-2025’ là một sân chơi sáng tạo độc đáo, nơi các đội thi phải tự sản xuất phim ngắn có độ dài dưới 5 phút. Đặc biệt, mỗi công đoạn chính từ viết kịch bản đến sản xuất và hậu kỳ chỉ được thực hiện trong vòng 24 giờ. Thông qua cuộc thi này, các bạn trẻ được khuyến khích kể lại những câu chuyện văn hóa, lịch sử và bản sắc dân tộc trong bối cảnh đương đại một cách sáng tạo và mới mẻ.

Mùa thứ ba của cuộc thi mang tên ‘Sài Gòn Vibe’ với chủ đề truyền thống trong dòng chảy hiện đại. Để tham gia, các đội thi phải hoàn thành 4 nhiệm vụ gồm: thực hiện một ảnh check-in sáng tạo, sản xuất một video ngắn dọc để quảng bá phim, một video hậu trường, và quan trọng nhất là sản phẩm chính – một phim ngắn có độ dài từ 3 đến 5 phút.

Cuộc thi có tổng giá trị giải thưởng lên đến 650 triệu đồng, bao gồm các hạng mục như Phim ngắn xuất sắc nhất, Đạo diễn xuất sắc nhất, Quay phim xuất sắc nhất, Diễn viên xuất sắc nhất, Kịch bản xuất sắc nhất, và Phim được yêu thích nhất.

NSUT Kim Tuyến, giám khảo cuộc thi, chia sẻ rằng sau khi xem xét các phim dự thi, bà nhận thấy một số phim có chất lượng rất tốt. Theo bà, ‘Media24h-2025’ là một tuyên ngôn của thế hệ làm phim trẻ, dám thử thách, dám dấn thân và khát khao thể hiện. Cuộc thi này cũng mang đến cơ hội để các bạn trẻ kể những câu chuyện về Việt Nam theo cách riêng – bằng điện ảnh, bằng công nghệ và bằng cảm xúc.

Trong thế giới thời trang hiện đại, nơi sự tự biểu đạt và cá tính được coi trọng, thế hệ Gen Z đang không ngừng tìm kiếm những thương hiệu mới mẻ, mang tinh thần bản địa và ngôn ngữ thị giác riêng biệt. Các thương hiệu thời trang địa phương của Thái Lan đã bắt đầu khẳng định bản sắc riêng của mình, tạo ra những sản phẩm không chỉ hợp xu hướng mà còn đáp ứng nhu cầu của Gen Z về cả ngoại hình và trải nghiệm cá nhân.

Một số thương hiệu thời trang Thái Lan đã nổi tiếng và được yêu thích không chỉ tại Thái Lan mà còn trên toàn châu Á. Trong số đó, có thể kể đến Gentlewoman, một cái tên đã ‘khuấy đảo’ cộng đồng Gen Z, đặc biệt là với những chiếc túi tote canvas mang logo đặc trưng. Thương hiệu này không chỉ dừng lại ở đó mà còn xây dựng một hình ảnh thương hiệu mạnh mẽ về nữ quyền hiện đại, sự tự tin và phong cách độc lập. Các thiết kế của Gentlewoman thường mang vẻ đẹp nữ tính, tối giản nhưng không kém phần cá tính, phù hợp với các cô gái yêu thích phong cách thanh lịch nhưng vẫn muốn giữ bản sắc Đông Nam Á.

Ngoài Gentlewoman, Sretsis cũng là một thương hiệu thời trang Thái Lan tiêu biểu cho tinh thần nữ tính hiện đại của thời trang Thái. Các thiết kế của Sretsis luôn ngập tràn họa tiết độc quyền, phom dáng bồng bềnh, chất liệu mềm mại như voan, ren hay lụa, tạo nên một phong cách lãng mạn và mơ mộng. Thương hiệu này mang đến cho phái đẹp một phong cách retro với cảm hứng lãng mạn đặc trưng.

Đối với những cô nàng yêu thích phong cách minimalism hiện đại, Stolen Stores là địa chỉ yêu thích. Thương hiệu này có bảng màu trung tính đặc trưng và thiết kế tinh giản nhưng không bao giờ mờ nhạt. Các item chủ đạo của Stolen Stores như blazer oversize, áo tank top chất thun co giãn, chân váy ngắn hoặc dài đều dễ phối, dễ ứng dụng trong nhiều hoàn cảnh.

WACAY, một thương hiệu thời trang Thái Lan khác, ra đời từ chính tinh thần ‘vacay’ (nghỉ ngơi), mang đến cảm giác tự do, phóng khoáng và cực kỳ đời thường. Không quá hầm hố hay ‘logomaniac’ như nhiều thương hiệu streetwear truyền thống, WACAY chọn hướng đi ngược dòng: tập trung vào những item tối giản nhưng có phom dáng đẹp, chất liệu tốt và dễ phối.

Cuối cùng, Lyn, một trong những thương hiệu thời trang & phụ kiện cao cấp của tập đoàn Jaspal (Thái Lan), là lựa chọn hàng đầu của Gen Z khi cần đầu tư một món item chất lượng cao hay cho những buổi gặp mặt quan trọng. Với loạt thiết kế túi xách, giày dép và phụ kiện theo tinh thần nữ tính, hiện đại, Lyn đã khẳng định vị thế của mình trong thế giới thời trang.

Những thương hiệu thời trang Thái Lan này đã chứng minh rằng, trong thế giới thời trang đa dạng và phong phú, sự tự biểu đạt và cá tính vẫn luôn là những giá trị được coi trọng. Việc xuất hiện của các local brand Thái Lan đã mang đến một làn gió mới mẻ, thổi bùng lên hy vọng về một thế giới thời trang đa dạng và đầy màu sắc.

Trong showbiz Việt, việc được xếp vào hàng ngũ “sao hạng A” không chỉ là một danh xưng đơn thuần, mà còn là sự tích tụ của nhiều yếu tố như tài năng, bản lĩnh sân khấu, khả năng tạo dấu ấn và sức ảnh hưởng lâu dài đến công chúng. Tuy nhiên, vẫn có những cái tên bị đánh giá là “overrated”, được cho là được đánh giá cao hơn thực lực của họ.

Gần đây, trên mạng xã hội, cuộc tranh cãi về những ngôi sao hạng A đã một lần nữa trở nên sôi nổi. Một số khán giả cho rằng trong danh sách những nghệ sĩ được coi là hạng A tại Việt Nam, vẫn có những cái tên chưa đủ trình độ để được ca ngợi như những siêu sao thực sự. Một bộ phận khán giả cho rằng một số ngôi sao hiện tại chỉ đang dựa vào danh tiếng từ truyền thông, các chương trình giải trí hoặc những viral ngắn hạn, nhưng thiếu chiều sâu chuyên môn, độ bền phong độ, định hướng chuyên nghiệp và giá trị nghệ thuật.

Để có cái nhìn rõ ràng hơn về tiêu chí mà khán giả đặt ra cho một “sao hạng A thực thụ”, chúng tôi đã tiến hành một cuộc khảo sát với một nhóm khán giả trẻ. Dưới đây là những phân tích từ chính khán giả về những gương mặt bị cho là chưa đủ trình độ để được tung hô như những siêu sao thực sự.

Khái niệm “sao hạng A” trong showbiz Việt không phải là một danh xưng không có ý nghĩa. Ở thời điểm hiện tại, khi khán giả đã có đủ khả năng phân tích và chọn lọc, thì danh xưng hạng A cần được nhìn nhận như một thước đo tổng hòa của nhiều yếu tố.

Quan điểm về sao hạng A của mỗi người là khác nhau, nhưng điều gây bất ngờ hơn cả là kết quả của một cuộc khảo sát kín cho thấy hơn 50% người được hỏi đã nhắc tới cái tên HIEUTHUHAI. Với nhiều người, HIEUTHUHAI vẫn còn thiếu một chút gì đó để trở thành sao hạng A thực sự. Có thể là một album đủ tầm vóc, một tour diễn cháy vé hay một bản hit mang tính định danh vượt ra khỏi vòng an toàn hiện tại.

Tuy nhiên, nếu phải gọi tên một nghệ sĩ Gen Z đủ sức tạo ảnh hưởng đồng đều ở cả truyền hình lẫn âm nhạc, vừa có sức hút đại chúng, vừa giữ được hình ảnh sạch và giá trị riêng biệt, thì HIEUTHUHAI rõ ràng đang ở vị trí gần sát với “hạng A” nhất trong thế hệ của mình.

Chia sẻ về những nghệ sĩ hạng A ở showbiz hiện tại, chuyên gia truyền thông Hồng Quang Minh cho biết: “Nếu xét về tầm ảnh hưởng đa nền tảng, giá trị thương hiệu và độ ổn định hình ảnh, tôi đánh giá Mỹ Tâm, Sơn Tùng M-TP, Trấn Thành vẫn là ngôi sao hạng A+ tiêu biểu vì đã có thời gian ‘lên xuống’ để chứng minh sự bền vững.”

Với nhiều bạn trẻ thuộc thế hệ Gen Z, mức lương 20 triệu đồng mỗi tháng không còn là một giấc mơ xa vời. Trên mạng xã hội Threads, một chủ đề đang gây nên tranh luận sôi nổi về việc nhiều người trẻ đã đạt được mức thu nhập này từ rất sớm.

Nguyễn Thùy Dung, một sinh viên chuyên ngành Digital Marketing tại Trường Cao đẳng FPT Polytechnic, là một trong những bạn trẻ như vậy. Hiện tại, cô đang làm việc với tư cách là Content Creator tại MD và có thu nhập khoảng 20 triệu đồng mỗi tháng. Cô bắt đầu bán hàng trực tuyến trên Facebook từ khi mới 12 tuổi và không ngừng học hỏi, kiên trì trong suốt quá trình phát triển sự nghiệp. Theo Dung, yếu tố giúp cô thành công là sự kiên trì, không ngại va chạm thực tế và luôn làm tốt hơn nhiệm vụ được giao. Cô quản lý tài chính của mình theo phương pháp ‘hũ tài chính’ và tin rằng mức lương 20 triệu đồng không phải là ảo tưởng với những người không ngừng học hỏi và có tư duy cầu tiến.

Khương Trung Kiên, cựu sinh viên Trường Cao đẳng FPT Polytechnic, cũng là một điển hình. Hiện tại, anh đang giữ vị trí quản lý, CEO và phụ trách mảng sales tại SHANEN GROUP, ZO STUDIO, và DINO. Chỉ 3 tháng sau khi tốt nghiệp, Kiên đã đạt được mức thu nhập trên 20 triệu đồng mỗi tháng. Anh nhấn mạnh kỹ năng tự học là yếu tố cốt lõi giúp anh đạt được thành công.

Còn với Nguyễn Việt Cường, cựu sinh viên Trường Cao đẳng FPT Polytechnic, mức thu nhập 20 triệu đồng mỗi tháng không còn là giấc mơ mà là động lực để phấn đấu cao hơn. Anh tin rằng, trong ngành thiết kế, không quan trọng bạn học ở đâu, mà là bạn làm được gì.

Những câu chuyện này đã chứng minh rằng, với sự kiên trì, không ngại va chạm thực tế, dám hỏi, dám làm, dám chịu trách nhiệm, mức lương 20 triệu đồng mỗi tháng không còn là điều xa vời đối với nhiều bạn trẻ Gen Z. Các bạn trẻ này đã thể hiện rằng thành công không chỉ đến từ việc học tập trong lớp học, mà còn từ sự nỗ lực, tự học và khả năng thích nghi với thực tế.

Có thể thấy, thế hệ Gen Z đang ngày càng thể hiện sự tự tin và khả năng của mình trong môi trường làm việc. Với sự phát triển không ngừng của công nghệ và mạng xã hội, các cơ hội để phát triển sự nghiệp cũng trở nên đa dạng hơn. Việc các bạn trẻ đạt được mức thu nhập cao từ sớm là một minh chứng cho sự thay đổi trong cách thức làm việc và tư duy của thế hệ mới.

Thế hệ Gen Z đang ngày càng chứng minh rằng, với sự quyết tâm và nỗ lực không ngừng, không có điều gì là không thể. Mức lương 20 triệu đồng mỗi tháng không còn là một giấc mơ xa vời, mà là một mục tiêu có thể đạt được với những người trẻ có đam mê và kiên trì.

Threads là một nền tảng mạng xã hội đang ngày càng phổ biến, nơi mà các bạn trẻ có thể chia sẻ và thảo luận về các chủ đề khác nhau, bao gồm cả việc đạt được mức thu nhập cao từ sớm.