Bộ phim kinh dị ‘Together’ do nhà văn và đạo diễn Michael Shanks tạo ra, đã giới thiệu một sự pha trộn độc đáo giữa các hiệu ứng đặc biệt kinh hoàng, nhưng đáng tiếc là nó bị mắc kẹt trong các khuôn mẫu cliché kinh dị thông thường. Shanks đã rút ra từ mối quan hệ 16 năm của mình để xây dựng câu chuyện về một cặp đôi bị ràng buộc bởi sự phụ thuộc đáng sợ vào nhau. Cặp đôi thực tế Allison Brie và Dave Franco đã thể hiện một mối quan hệ đầy rùng rợn trong bộ phim này.

Lấy cảm hứng từ trải nghiệm cá nhân, Shanks đã tạo ra câu chuyện xoay quanh Millie và Tim, một cặp đôi đã quyết định từ bỏ cuộc sống ồn ào của thành phố để chuyển đến một thị trấn nhỏ yên bình. Tuy nhiên, sau khi uống nước từ một nguồn nước kỳ lạ, họ bắt đầu trải qua các triệu chứng kinh hoàng. Tim trở nên ngày càng phụ thuộc vào Millie, và mối quan hệ của họ dần trở nên đáng sợ và rùng rợn.

Dù ‘Together’ sở hữu những hiệu ứng đặc biệt ấn tượng và diễn xuất xuất sắc từ cặp đôi chính, nhưng nó vẫn bị hạn chế bởi một kịch bản chứa đầy cliché và các tình tiết không hợp lý. Mối quan hệ giữa Millie và Tim dường như thiếu chiều sâu và các nhân vật không được phát triển một cách đầy đủ. Điều này khiến cho khán giả khó có thể đồng cảm hoặc quan tâm đến số phận của họ.

Điểm nhấn đáng chú ý của bộ phim nằm ở các hiệu ứng đặc biệt kinh hoàng, thể hiện sự tận tâm của Shanks đối với việc sử dụng các hiệu ứng thực tế. Các cảnh quay của bộ phim cũng rất ấn tượng và góp phần tạo nên không khí căng thẳng và sợ hãi. Tuy nhiên, tất cả những điều này không đủ để cứu ‘Together’ khỏi những hạn chế trong kịch bản và các tình tiết không hợp lý.

Cuối cùng,尽管 ‘Together’ có thể được xem là một sự bổ sung thú vị cho thể loại kinh dị cơ thể gần đây, nhưng nó đã thất bại trong việc tạo ra các nhân vật có máu thịt và một câu chuyện thực sự thuyết phục. Với một kịch bản được cải thiện và sự phát triển nhân vật tốt hơn, ‘Together’ có thể đã trở thành một bộ phim kinh dị thực sự đáng nhớ.

read more

Mia Goth – Biểu tượng mới của dòng phim độc lập kinh dị hiện đại

Mia Goth là một trong những diễn viên nổi bật trong lĩnh vực điện ảnh độc lập, đặc biệt là trong dòng phim kinh dị hiện đại. Cô bắt đầu sự nghiệp của mình vào năm 2013 với vai diễn trong bộ phim ‘Nymphomaniac’ của đạo diễn Lars von Trier. Từ đó, cô đã xây dựng tên tuổi của mình thông qua các dự án táo bạo và nghệ thuật như ‘A Cure for Wellness’ (2016), ‘Suspiria’ (2018), ‘High Life’ (2018) và ‘Emma.’ (2020).

Tuy nhiên, Mia Goth gây tiếng vang lớn với loạt phim kinh dị của đạo diễn Ti West gồm ‘X’, ‘Pearl’ và ‘MaXXXine’ (2022–2024), trong đó cô đảm nhận nhiều vai chính và cả vai trò đồng biên kịch, nhà sản xuất. Vai diễn trong ‘Pearl’ đã mang về cho Mia Goth nhiều lời khen cùng đề cử tại các giải thưởng điện ảnh độc lập.

Với lối diễn xuất sâu sắc, sự lựa chọn kịch bản khác biệt và khả năng hóa thân vào các nhân vật tâm lý phức tạp, Mia Goth được xem là biểu tượng mới của dòng phim độc lập – kinh dị hiện đại. Cô đã chứng minh khả năng diễn xuất đa dạng và phong phú của mình thông qua các vai diễn khác nhau.

Dưới đây là một số tập phim đáng chú ý có sự tham gia của Mia Goth:

1. MaXXXine (2024)

MaXXXine là bộ phim kinh dị do Ti West đạo diễn và biên kịch, khép lại bộ ba X, sau X và Pearl. Mia Goth vừa đóng vai chính, vừa đảm nhận vai trò nhà sản xuất.

2. Infinity Pool (2023)

Bộ phim kinh dị khoa học viễn tưởng này do Brandon Cronenberg viết kịch bản và đạo diễn. Phim kể về một nhà văn đang gặp khó khăn cùng người vợ trong kỳ nghỉ. Sau một tai nạn, họ đã khám phá ra nền văn hóa đen tối của đất nước.

3. Pearl (2022)

Pearl là phim tâm lý kinh dị Mỹ do Ti West đạo diễn và đồng biên kịch cùng Mia Goth, cũng là phần tiền truyện của X và phần thứ hai trong loạt phim cùng tên.

4. X (2022)

Dự án đẫm máu – X là phim kinh dị do Ti West viết kịch bản, đạo diễn và biên tập. Mia Goth đảm nhận hai vai: Maxine – một ngôi sao phim người lớn trẻ tuổi và Pearl – một người phụ nữ già đầy bất ổn tâm lý.

5. The House (2022)

Một ngôi nhà, ba câu chuyện là một bộ phim hoạt hình stop-motion đen tối, gồm ba phần độc lập, do Netflix phát hành.

6. Mayday (2021)

Bộ phim hành động, tâm lý giả tưởng này do Karen Cinorre đạo diễn và viết kịch bản.

7. Emma. (2020)

Phim hài lãng mạn Anh do Autumn de Wilde đạo diễn, dựa trên tiểu thuyết cùng tên (1815) của Jane Austen.

8. High Life (2018)

Phim khoa học viễn tưởng, kinh dị do Claire Denis đạo diễn, đánh dấu tác phẩm nói tiếng Anh đầu tay của bà.

9. Suspiria (2018)

Vũ điệu tử thần là một bộ phim kinh dị siêu nhiên do Luca Guadagnino đạo diễn, được làm lại từ tác phẩm cùng tên năm 1977 của Dario Argento.

10. Marrowbone (2017)

Dinh thự quỷ ám là phim tâm lý kinh dị bí ẩn nói tiếng Anh của Tây Ban Nha, do Sergio G. Sánchez viết kịch bản và đạo diễn.

Dan Rivera, người điều tra và xử lý hàng đầu về búp bê Annabelle nổi tiếng, đã qua đời đột ngột trong chuyến lưu diễn với hiện vật đáng sợ này tại Gettysburg, Pennsylvania, Mỹ. Ông là một người bản xứ Connecticut, 54 tuổi, và đã trở thành một nhân vật quan trọng trong cộng đồng điều tra siêu nhiên. Sự ra đi đột ngột của ông đã gây ra sự thương tiếc và tiếc nuối trong cộng đồng.

Rivera là người chăm sóc chính cho búp bê Raggedy Ann, một nhân vật kinh dị nổi tiếng từ loạt phim ‘The Conjuring’ và các phim spin-off. Với vai trò là điều tra viên hàng đầu của Hiệp hội Nghiên cứu Tâm linh New England (NESPR), Rivera đã dành nhiều năm để nghiên cứu và giáo dục công chúng về siêu nhiên và lịch sử của búp bê Annabelle. Ông đã đóng vai trò quan trọng trong việc giúp công chúng hiểu rõ hơn về hiện tượng siêu nhiên này.

Nguyên nhân chính xác của cái chết của Rivera vẫn chưa được công bố, nhưng thông tin về sự ra đi của ông đã được chia sẻ trên Facebook của NESPR bởi Chris Gilloren, một điều tra viên cùng tour. Rivera đã qua đời trong sự kiện thuộc chuyến lưu diễn ‘Devil’s on the Run Tour’ do NESPR và Ghostly Images of Gettysburg đồng tổ chức. Chuyến lưu diễn của búp bê Annabelle dự kiến tiếp tục trên khắp Hoa Kỳ, và sự ra đi của Rivera đã gây ra sự tiếc nuối trong cộng đồng.

Cái chết của Rivera diễn ra sau những đồn đoán gần đây về nơi ở của búp bê Annabelle. Đầu tháng 5, có tin đồn rằng búp bê đã bị mất tích trong khi ở Louisiana, nhưng Rivera đã phủ định những tin đồn này trong một video trên TikTok. Sự ra đi đột ngột của ông đã để lại nhiều câu hỏi và sự tiếc nuối trong cộng đồng điều tra siêu nhiên.

Thông tin về NESPR và các hoạt động của họ có thể được tìm thấy trên trang web và các kênh truyền thông xã hội của tổ chức này. Búp bê Annabelle là một hiện vật nổi tiếng và đã xuất hiện trong nhiều bộ phim và chương trình truyền hình về siêu nhiên.

Mùa hè năm nay đã chứng kiến sự đổ bộ của hàng loạt bộ phim đình đám từ Hollywood và Nhật Bản vào các rạp chiếu phim tại Việt Nam, tạo nên sức ép lớn lên các phim nội địa. Trong hơn 30 phim hè ra rạp năm nay, phim Việt chiếm khoảng 1/3, nhưng dường như đang ‘đuối sức’ trước hàng loạt bom tấn thế giới.

Tại Việt Nam, bộ phim hoạt hình Nhật Bản ‘Doraemon: Nobita và cuộc phiêu lưu vào thế giới trong tranh’ đã gây sốt và giữ vị trí số 1 doanh thu mùa phim hè, với 169 tỉ đồng. Thành công của phim Nhật Bản có phần làm lu mờ các phim hoạt hình Việt như ‘Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu’ với 3,2 tỉ đồng và ‘Dế Mèn: Cuộc phiêu lưu tới xóm Lầy Lội’ với 21 tỉ đồng.

Không chỉ phim hoạt hình, các bom tấn Hollywood cũng tạo nên sức ép lớn tại phòng vé Việt Nam. ‘Nhiệm vụ: bất khả thi – Nghiệp báo cuối cùng’ của siêu sao Tom Cruise đã thu 46,7 tỉ đồng tại Việt Nam, trong khi ‘Thế giới khủng long: Tái sinh’ thu 38,5 tỉ đồng và ‘Superman’ thu 15,4 tỉ đồng.

Ngoài ra, thể loại tâm lý – tình cảm có 3 phim Việt chiếu hè, trong đó ‘Điều ước cuối cùng’ đạt 28,1 tỉ đồng. Tuy nhiên, một số phim Việt khác như ‘Đợi gì, mơ đi!’ gần như thất bại về phòng vé khi chỉ thu 246 triệu đồng.

Trong bối cảnh cạnh tranh gay gắt từ các phim ngoại, sự kỳ vọng đang đổ dồn vào ‘Mang mẹ đi bỏ’ (phim hợp tác Việt – Hàn) sẽ khởi chiếu vào 1.8 tới đây.

Sophie Turner, nữ diễn viên nổi tiếng với vai Sansa Stark trong loạt phim Game of Thrones, mới đây đã thừa nhận rằng cô cảm thấy “lạ lẫm” khi thủ vai người yêu của Kit Harington trong bộ phim kinh dị Gothic sắp tới, The Dreadful. Cả hai đã từng đóng cùng nhau trong tám mùa của Game of Thrones từ năm 2011, với vai trò là anh chị em họ.

Trong một cuộc phỏng vấn video với Vogue, Sophie Turner đã chia sẻ về trải nghiệm của mình khi làm việc với Kit Harington trong bộ phim mới. Cô cho biết: “Tôi đã làm một bộ phim vào năm ngoái, mà tôi rất hào hứng, cùng với bạn thân cũ của mình, Kit Harington, người đã đóng vai anh trai tôi trong Game of Thrones. Chúng tôi đang làm một bộ phim kinh dị Gothic, nhưng chúng tôi lại đóng vai người yêu”.

Sophie Turner sau đó đã tỏ ra hơi khó xử và xin lỗi khán giả. Cô nói: “Xin lỗi các bạn, thật sự rất lạ lẫm đối với tất cả chúng tôi”. Game of Thrones đã từng có những mối quan hệ loạn luân và Sophie Turner đã từng đùa rằng “mọi chuyện có thể xảy ra” giữa Sansa và Jon, đặc biệt sau khi nhân vật của Jon Snow được tiết lộ.

Tuy nhiên, cô đã thừa nhận rằng sẽ rất khó xử nếu phải đóng những cảnh như vậy với Kit Harington. Vào năm 2016, Sophie Turner đã chia sẻ với Access Hollywood: “Mọi chuyện có thể xảy ra, hoặc cũng có thể không. Họ là anh chị em họ và đó là Game of Thrones. Tôi không thể làm những cảnh như vậy với Kit, không có cách nào cả. Tôi sẽ cười quá nhiều”.

Mặc dù cảm thấy “lạ lẫm” khi đóng vai người yêu trong The Dreadful, nhưng Sophie Turner đã từng thừa nhận rằng cô đã thuyết phục nhà sản xuất chọn Kit Harington đóng vai đối diễn với mình. Cô đã chia sẻ với tờ Sunday Times: “Họ đang tìm kiếm ai đó cho vai diễn đó và tôi nói: ‘Bạn không thể không chọn Kit’. Bộ phim được đặt trong thời kỳ Chiến tranh hoa hồng, vì vậy có lẽ chúng tôi sẽ lại nổi tiếng trong những bộ quần áo trên những vách đá”.

Sophie Turner, người có hai con gái, Willa và Delphine, với chồng cũ Joe Jonas, đã từng đùa rằng cô đã “học hỏi về tình dục” từ Game of Thrones. Trong một lần xuất hiện trên podcast Dish, cô đã nói: “Tôi chắc chắn đã học hỏi về tình dục từ chương trình đó. Quá đủ”.

Sophie Turner cũng đã so sánh các đồng diễn viên của mình với những thành viên trong gia đình. Cô giải thích: “Tôi không có đào tạo chính thức, vì vậy tôi đã học hỏi từ những diễn viên tuyệt vời xung quanh mình, mà tôi cảm thấy như đã giành được một giải thưởng. Nhưng thật tuyệt vời. Chúng tôi đều là một gia đình.”

Nhân vật của tôi, tôi đã sống cùng họ. Vì vậy, nó cảm giác như chúng tôi đã hòa quyện thành một người vào cuối cùng. Nhưng thật tuyệt vời. Sophie Turner thừa nhận rằng chương trình đã “ảnh hưởng đến toàn bộ cuộc đời tôi về mặt quyết định kinh doanh, cũng như về cách cư xử trên phim trường, cách diễn xuất”. Cô đã nói: “Mọi thứ tôi học hỏi từ Game of Thrones – và một chút từ bố mẹ tôi”.

Marvel đang trải qua một giai đoạn chuyển đổi lớn trong chiến lược sản xuất phim của mình. Thay vì tràn lan và đa dạng như trước đây, hãng đã quyết định áp dụng một phương châm mới, đó là tiết chế và tập trung. Từ nay đến năm 2027, Marvel chỉ cho ra mắt khoảng 3 bộ phim, và đáng chú ý là những bộ phim này đều tập trung vào các thương hiệu lớn và đã được kiểm chứng thành công, như Avengers hay Spider-Man. Điều này cho thấy sự thay đổi trong cách tiếp cận của Marvel, khi họ tập trung vào việc phát triển những thương hiệu mạnh và khai thác triệt để tiềm năng của chúng.

Trong khi đó, đối thủ cạnh tranh của Marvel, DC, cũng đang trải qua một quá trình tái thiết và phục hồi sau chuỗi thất bại của vũ trụ điện ảnh cũ. Những bộ phim trước đây của DC không đạt được thành công như kỳ vọng, khiến cho hãng phải đánh giá lại chiến lược và kế hoạch phát triển của mình. Với việc tái cấu trúc và xây dựng lại từ đầu, DC đang cố gắng lấy lại niềm tin của khán giả và tìm kiếm thành công trong lĩnh vực điện ảnh.

Cả Marvel và DC đều đang trong quá trình tái đánh giá và điều chỉnh chiến lược của mình để thích ứng với thị trường điện ảnh đang thay đổi nhanh chóng. Trong khi Marvel tập trung vào sự tinh giản và khai thác các thương hiệu mạnh, DC lại đang cố gắng phục hồi và xây dựng lại từ những sai lầm trong quá khứ. Chiến lược mới của cả hai hãng sẽ tiếp tục được theo dõi và đánh giá trong thời gian tới.

Diễn viên David Franco mới đây đã chia sẻ một khía cạnh thú vị trong mối quan hệ của mình với vợ, Alison Brie. Theo đó, Alison thường có sở thích tái hiện những cảnh hôn “dở chát” và “kêch đại” mà cô thấy trên các chương trình truyền hình thực tế như The Bachelor hay Love Island. Cả hai đã kết hôn từ năm 2017 và dường như Alison không ngần ngại trong việc đưa những khoảnh khắc lãng mạn mà cô thấy trên TV vào cuộc sống thực tế của họ, bất chấp kết quả có thể không được tốt đẹp.

Trong một cuộc phỏng vấn gần đây với tạp chí People, Alison đã tiết lộ rằng David thường tỏ ra ngạc nhiên khi cô muốn tái hiện những cảnh hôn “dở chát” mà cô đã chứng kiến trên truyền hình. David nhanh chóng tiếp lời và cho biết rằng Alison luôn muốn anh cùng cô thực hiện những cảnh hôn như vậy, dù chúng có thể không dẫn đến kết quả mong muốn.

Cặp đôi sẽ sớm được khán giả chứng kiến màn trình diễn của họ trong bộ phim kinh dị sắp tới, Together. Trong phim, họ sẽ thủ vai một cặp đôi chuyển đến vùng quê nhưng sớm phát hiện ra một hiện diện siêu nhiên đang làm thay đổi tình yêu, cuộc sống và thậm chí cả cơ thể của họ. David mô tả bộ phim là “điên rồ” và có “mức độ kinh dị cao”. Anh cho biết rằng bộ phim xoay quanh một cặp đôi đang gặp vấn đề trong mối quan hệ và họ sớm phải đối mặt với một hiện diện siêu nhiên.

Alison và David đã có nhiều năm làm việc cùng nhau và cho biết rằng họ đã phát triển một “ngôn ngữ riêng” trong quá trình làm việc. Họ cũng cho biết rằng họ rất chọn lọc trong việc chọn dự án để làm việc cùng nhau. Với Together, bộ phim sẽ là một thử thách mới cho cặp đôi, nhưng họ cho biết rằng họ tin tưởng vào nhau và vào dự án này.

Hai thể loại phim từng là “át chủ bài” của Hollywood, đó là phim siêu anh hùng và phim kinh dị, đang đối mặt với tình trạng bão hòa. Từ sau đại dịch Covid-19, mặc dù đã có những thành công với các phim kinh dị như Vùng đất câm lặng II, Halloween Kills hay Ám ảnh kinh hoàng: Ác quỷ khiến tôi làm điều đó, nhưng tình trạng “bội thực” đã xuất hiện trong năm nay.

Hàng loạt phim kinh dị như M3GAN2.0, Wolf Man, The Woman in the Yard và Drop của Blumhouse, hay I Know What You Did Last Summer, Companion, Death of a Unicorn đều thất bại và cho thấy sự thoái trào rõ rệt.

Giám đốc phân tích của Fandango, Shawn Robbins, nhận định rằng các phim kinh dị hiện nay có lượng khán giả trung thành nhưng chưa đủ để bứt phá. Những cú hích lớn như Sinners hay Longlegs năm ngoái đã tạo được hiệu ứng truyền miệng mạnh mẽ và vượt khỏi khuôn khổ thường thấy.

Sắp tới, các tác phẩm như Weapons, Him, Black Phone2 hay Five Nights at Freddy’s2 sẽ cần tạo ra điều tương tự nếu muốn vượt qua điểm bão hòa.

Cùng lúc đó, thể loại siêu anh hùng cũng không khá hơn. Sau hơn một thập kỷ thống trị phòng vé, đặc biệt là dưới tay Marvel, sự mệt mỏi bắt đầu xuất hiện sau đại dịch, khi khán giả bị “ngập” trong cả phim điện ảnh lẫn series truyền hình.

Những tác phẩm gần đây như Captain America: Brave New World hay Thunderbolts với kinh phí lên đến 180 triệu USD mỗi phim, chỉ thu về kết quả vừa đủ chấp nhận.

Ông Kevin Feige, Chủ tịch Marvel Studios, thừa nhận rằng họ đã sản xuất quá nhiều nội dung, từ 50 giờ từ 2007 đến 2019 lên hơn 100 giờ chỉ trong nửa thời gian sau Avengers: Endgame năm 2019. Quá nhiều.

Những bộ phim có thành công lớn gần đây đều là các thương hiệu mạnh và quen thuộc như Deadpool & Wolverine, Doctor Strange in the Multiverse of Madness, Black Panther: Wakanda Forever hay Spider-Man: No Way Home.

‘Khán giả vẫn yêu thích phim kinh dị hay siêu anh hùng, nhưng họ không còn dễ dãi với những tác phẩm tầm thường trong thế giới đó nữa,’ ông Mike Barstow, Phó Chủ tịch điều hành hệ thống rạp ACX Cinemas (Mỹ), nhận định. Theo ông, nhu cầu về chất lượng ngày càng tăng và khán giả giờ đây đòi hỏi nhiều hơn.

Giới phân tích đồng thuận rằng hai thể loại này không còn đảm bảo doanh thu như trước. Một khán giả cho rằng các phim Marvel cứ lặp lại cùng một công thức và cuối phim là những màn đánh nhau dài lê thê. Sự mới mẻ của Superman gần đây đã tạo được sự đồng cảm và là tín hiệu tích cực, nhưng những dự án kế tiếp sẽ là bài toán khó.